双簧管演奏的基本要求有哪些 双簧管的演奏技巧大全

一、双簧管演奏的基本要求有哪些

1、正确的演奏姿势

正确的演奏姿势就是演奏双簧管这条音乐之路上的双腿，一个合格的演奏者，除了要对演奏曲目有一定的了解之外，还要有相应的演奏水平。但仅仅这样是不够的，好的演奏姿势，不仅是获得好音色的基本前提，也是保证演奏质量和效果最基础的东西。它可以让演奏者在学习双簧管这条道路上少走很多弯路。国内外的演奏大师在谈及演奏双簧管的方法时，都是先强调演奏姿势，之后再讲其他，这足以看出一个正确的演奏姿势是多么重要。

2、正确的呼吸运用

正确的演奏姿势是演奏曲目的前提和基础，那么好的演奏姿势的前提就是呼吸了，作为一种吹奏类乐器，双簧管对于呼吸的要求极为严苛，首先在吸气之前的头部位置十分重要，一定要平视前方。让下颚和脖子呈45°角，这样做的目的是为了使气管完全放开，使演奏者吸气时能够更加通畅。同时要注意不能含胸驼背，尽量地挺起胸膛，使自己的肺部不要受压迫。这样可以让自己的肺部容纳更多的气息。

3、演奏不同时期作品的要求

在谈及演奏时，演奏者首先要注意的是作品之中所要表达的内容和深层含义。不同时期的作品演奏时都有不同的演奏方式。比如古典时期的作品追求的是严谨和有条不紊的节奏。而浪漫时期则更加注重作者所想表达的个性与情感。

二、双簧管的演奏技巧大全

1、双簧管的气息运用技巧

双簧管的气息运用技巧与长笛及其他木管乐器相比，双簧管的音色较难控制，演奏难度很大。其音色在很大程度上由吹奏的气息决定。没有饱满、有力气息的支持,就不会发出美妙的声音。因此，气息的运用是双簧管演奏的关键。一般而言，双簧管的演奏多采用胸腹式和循环式这两种呼吸方法。

（1）胸腹式呼吸

演奏双簧管采用胸腹式呼吸，有利于全面调动呼吸器官的能动作用，使气息的容量加大，并便于控制气息使其呼吸均匀。其要领在于：吸气由口鼻同时进行，胸部和双肩都要放松，不能挺胸和耸肩。当吸气时，腹部的肌肉放松，使腹部向外扩张，使胸腹部的横隔膜下降，要感觉到腰部四周有膨胀感；然后慢慢呼气，靠腹肌的紧张度来稳住气流，让它均匀呼出，不允许有丝毫的颤动。双簧管的哨子口很小，根据吹奏曲目的长短，吸气要适量，不能吸得太满太多，以免憋气后造成疲劳过度。胸腹式呼吸法主要是利用上腹部包括前方与左右两侧腹围的四分之三的肌肉向外扩张，特别是向左右两侧扩张这种方法带动横膈膜向下沉降，并利用腹部肌肉的伸展，来扩大腹腔中气息的容积。因此，它被双簧管演奏者视为一种较科学的呼吸方法。

（2）循环式呼吸

由于双簧管哨片的进风口狭窄且细小,所需空气量不多,演奏者吸入的空气量往往多于吹出的空气量。由于余气中的含氧量偏低,人体正常的生理活动难以维持,演奏者往往会大脑缺氧并产生憋气的痛苦感觉。循环式呼吸法则可以在很大程度上帮助演奏者解决这个难题。其技术要领是在吹奏不中断的状态下闭嘴,用口腔内的空气继续演奏。同时用鼻子吸气或呼出肺中剩余的空气。用鼻子完成呼吸后，再打开口腔气管,让肺中的空气接上口腔的空气继续演奏。这一呼吸法的技术难点有两个：一是用口腔内的空气吹奏时要保证在音准、音色,力度上不能有任何变化,并要有一定的延续性。由于口腔内的空气较少,做到这一点会有一定的难度；二是当肺中的空气与口腔内的空气衔接的时候要不露任何痕迹。循环式呼吸的运用应该只能在动作上看得出来，但在声音上却听不出任何变化。

2、双簧管的运指技巧

演奏者的运指水平，取决于其正确的演奏姿势。首先，双脚应略微分开，大致与肩同宽。上身稍向前倾，将重心落在双腿上。挺背挺胸，自然放松。然后，两臂自然抬起，与身体保持文库 一定距离，大、小臂之间成四十五度角。右手拇指利用乐器手托支撑乐器,用右手拇指指甲床与肉连接的部位抵住指托，指肚靠在乐器管体上，即乐器的手托放在拇指指甲的三分之二处和拇指的第一关节处。手指的运用要靠手掌肌和手背肌来控制。当抬起手指至正确的离孔高度时要放松手掌肌肉。当手指连续上下运动时，手指离孔的感觉是手掌肌放松状态下手的放开，而不是靠手背肌肉放松的自然收缩回到原位。这样既可以避免由于手指抬起时，手背肌肉过分收缩而引起的手指伸直所造成的腕关节和指关节的紧张又可以保持手指的放松及灵活性。