主要经历

1956年，参加“李斯特国际钢琴比赛”，获第三名和匈牙利狂想曲演奏奖。

1958年，参加第一届柴可夫斯基国际钢琴比赛，获第二名。

1959年，在人民大会堂参加国庆十周年文艺晚会演出；同年参与创作《青年钢琴协奏曲》。

1974年，与指挥家小泽征尔，波士顿交响乐团合作演出。

1992年3月，在香港创办以自己名字命名的钢琴艺术中心，取得巨大成功。

2011年6月，在成都举办钢琴独奏音乐会，演奏巴赫《C大调前奏曲》和莫扎特《G大调奏鸣曲》等作品。

2015年3月，在英国伦敦参加了庆祝伦敦交响乐团成立七十周年庆典，受到英国女王伊丽莎白二世接见。

2016年3月，在长沙音乐厅举办独奏音乐会，演奏《C大调前奏曲》等作品。

2019年，在北京华彬歌剧院参与“当东方遇见西方”音乐会，并在会上演绎《春江花月夜》《茉莉花》《爱戴、尊敬、荣光》等海内外曲目。

2023年，在第17届柴可夫斯基国际音乐比赛开幕式上演奏《我的祖国》，8月13日，在美国纽约获得第40届“亚洲最杰出艺人终身成就奖”。

2024年6月，被授予北京师范大学-香港浸会大学联合国际学院荣誉院士称号。

主要作品

《牧童短笛》《隽永留声》《珍藏刘诗昆》《匈牙利狂想曲》《北京的旋律》《匈牙利风格曲》《青年钢琴协奏曲》《战台风》等

演绎风格

刘诗昆强调好的声音要通过臂力、指力使钢琴充分发音，让清晰、明确、鲜明、充足的乐音传出来，音要有坚实度、厚度、深度，尤其要重视余音、泛音充足，即共振时间长、振幅宽。触键应是“以硬为本、软硬结合””，弹奏抒情性、歌唱性旋律中的突出音、主体音、支柱音，指尖要有足够的硬度。歌唱性连奏不要挤压式弹奏，要用余音、延音、泛音来连接声音，否则会出现压抑、憋闷、僵紧、无美感、无生气的声音。

刘诗昆认为灵感和灵性是艺术创作和表演的最高感应、最高层次、最高境界，来自先天音乐敏感度，是灵活微妙、不易捕捉、似是而非的即兴感和本能的自然感性直觉。演奏要抓住节奏的动力感、紧张感，要把听众吊在一种意境里，心吊起、气屏住，没有放松的瞬间和余地，作品诠释要“以方为本，方圆结合”，体现作品的幅度、深度。

获奖记录

1956年，获得李斯特国际钢琴比赛第三名。

1958年，获得第一届柴可夫斯基国际钢琴比赛第二名。

2023年，获得“亚洲最杰出艺人终身成就奖”。

人物评价

刘诗昆天生一双弹钢琴的大手和超强领悟力。年逾古稀的他，依旧可以不依靠琴谱弹奏一整晚的音乐，依旧可以根据自己的理解去改编中国民谣。（《广州日报》评）

刘诗昆具有卓越的音乐才能，技巧娴熟、触键敏捷。他的演奏音色浑厚、明亮，气势磅礴，具有丰富的表现力。（《中国大百科全书》评）

刘诗昆的演奏细致而动人，充满了诗一般的美妙。细节与色彩精美而微妙，其中又有内在的力量与艺术家的热情。（前苏联钢琴演奏者吉列尔斯 评）